為什么說莫扎特是一個音樂天才
三石怪 于 2017.03.17 08:53:25 | 源自:微信公眾號-愛樂者 | 版權:轉載
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莫扎特是天才嗎?

”天才“的概念似乎包括了至少兩類特殊的性質。有些人顯然是有創造力的天才。他們有能力思考“盒子外部的”東西——形成智力的結構或藝術作品。他們如此有獨創性,有說服力和想象力,為人類文明做出了一些杰出的貢獻。因此詩人莎士比亞、畫家米開朗琪羅和科學家牛頓顯然可以算作此類天才,另一些人,可以被稱為有認識力的天才。他們有能力以常人難以想象的機敏處理或控制資訊。這些人的大腦可以算大賬,具有照相機般的記憶力,或者可以辨別絕對音高。不管哪種標準,莫扎特都是一位既有創造力又有認識力的天才。

盡管莫扎特可能不是音樂史上最早熟的少年作曲家——這個榮譽似乎還應該給舒伯特和門德爾松——當莫扎特到了22歲時,他以驚人的速度輕而易舉地完成一部又一部作品。他小時候就可以辨認任何和弦中的音符,判斷樂器音高的極微小變化,或者急切地挑出樂譜中的錯音。他14歲時,在羅馬的西斯廷小教堂聽了一首經文歌的演唱后,就能憑記憶把它一個音一個音地默寫出來。這首經文大約有兩分鐘長,并有好幾個聲部。我們第一次聽到一段4或5秒的音樂時可以記住多少?顯然莫扎特可以在他“內心聽覺”中存儲和處理大量的音樂。而且不光是音樂,其他聲音也是一樣!莫扎特是一個超級善于模仿的人。他幾乎第一次聽到后就能講好幾種外語。難怪偉大的德國詩人歌德曾說莫扎特是“神的創造力在人間的化身”。

但是天才也有個性失調的時候——天才很少是“正常的”。莫扎特曾經手足無措坐立不安,他的嘴里經常冒出孩子式的笑話和雙關語。直到十歲上下,他還害怕小號的音響,音不準的樂器也給他帶來肉體上的痛苦。莫扎特在維也納的很多住所都是亂糟糟的,他經常在床上邊吃飯變作曲。他從未進入過學校或者接受除音樂藝術以外的系統的教育。不過他的書信顯示他是一位具有高度智慧的人,莫扎特自己的藏書很少,閱讀也很少,他幾乎只癡迷于音樂。當他被音樂所占有時,他就忘卻了身邊的一切煩擾。奇怪的是,從他創作的作品來看,他的音樂的內在世界是完全平衡的,有序的和完美的。

所以,如果你相信這個世界有天才的話,那么莫扎特肯定算一位。

音樂天賦逆天的兩個重要表現

1、擁有絕對音高(absolute pitch, AP)導致其超強的音樂記憶能力;
2、創作不打草稿。

也許在我們想象中,音樂家作曲應該是坐在鋼琴前,一邊試著彈出旋律,一邊馬上記在五線譜上,然后反復修改。但是,莫扎特會告訴你,你們這些凡人要出點成果太費勁了。莫扎特的技能就是,不打草稿,寫出來即是成品。

當莫扎特思路有點混亂的時候,會在對曲譜做簡單羅列對位關系,而旋律部分則是一氣呵成的。在莫扎特的手稿中,只在手稿的邊緣部分會有一些數字或字母,而曲譜部分則清晰整潔。那些數字是他寫音樂的時候玩的數字游戲,或者在推導基礎數學公式。從這些細節可以看出,莫扎特在作曲的時候非常天真爛漫的,也很符合莫扎特的性格。

而在貝多芬的的手稿中則有很多刮擦,涂抹,不同顏色的線條做的標記,各種涂涂改改(請參照匿名用戶的高票回答)。或許他們只是在創作的時候力圖寫出更完美的旋律吧。我們難免會感嘆,貝多芬---這個當初被其父親當作莫扎特二世來培養的音樂神童,在莫扎特面前終歸也只是個凡人。

當然這也可能只是工作的習慣不同而已,并不能說明兩者音樂成就的高低。如果讓莫扎特去反反復復修改一張樂譜,可能會越改越糟糕也說不定。

莫扎特的作曲行云流水,渾然天成。正是有了這樣的作曲能力,天妒英才的莫扎特才能在短短35年內寫出41部交響曲,22部歌劇,42部協奏曲……

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莫扎特的獨特之處在四個方面

美國耶魯大學音樂教授克雷格奈特認為,莫扎特作品的獨特之處有4個表現。

1、可靠的平衡感和勻稱感(Infallible sense of balance and proportion)

在古典主義時期,每一件事物(比如建筑,繪畫)似乎都處于平衡狀態,而不會像巴洛克那樣有過多的裝飾,他們都是都是完美平衡的。我們第一次感受到了這種平衡感,并大規模地出現在音樂中是在古典主義時期,而莫扎特即是此時期最偉大的作曲家之一。以《費加羅婚禮》中著名的凱魯比諾的詠嘆調《你們可知道》為例,你可以感受到一種精致的和諧感。

在中國傳統文化中,這種能力成為“賦”。

2、能化平庸為神奇(the capacity to make something very beautifulout of the simplest of materials)

在莫扎特的駕馭下,很多曲子看起來簡單,實則蘊藏著無窮魅力,越是簡單就越是驚艷。這可能就是大道至簡。以C大調第二十一號鋼琴協奏曲第二樂章為例。莫扎特將一個普通的大調三和弦做了小小的修改,加以一個音階,然后嵌入一些半音音階。變為 三和弦—上升—回落后,再經過一個半音階的轉折,經過一個七和弦回到開始的音型。在結束的時候加上一點顫音。盡管這是非常簡單素材,但是它非常美妙,非常婉轉。

在中國傳統文化中,這中文藝手法叫“興”。

3、莫扎特式的猛烈反轉(wild swings of mood with Mozart)

莫扎特的很多作品中會出現極大的反差,很可能前面一小段還是狂風暴雨般的音樂場景,下一刻即變得非常寧靜、安詳。莫扎特在基調的大調和小調之間搖擺得非常迅速,在全音階和半音階之間的轉換也一樣快速,而這種反差恰恰就是就是戲劇的本質所在,即反差和沖突。這也說明為何莫扎特的歌劇創作也是相當了得。以以安魂曲中的《Confutatis》為例,反差沖突表現:在16秒由雄壯激烈變成田園式的安詳,在29秒由突變成開始時的意境。完全不同的音樂意境在一首曲子中出現,出現非常強烈的反差,有時甚至非常突兀。

這種創作手段在中國傳統文化中,叫“比”。

4、無窮無盡的旋律帶來的無盡想象(inexhaustible melodic supply,fecundity of imagination when it comes to melody)

莫扎特的天才之處,是其靈感的無窮無盡,創作出的旋律可以一直延續下去,連綿不絕。給人帶來極大的精神享受。在莫扎特的大部分器樂作品中,都有這種表現,意境深遠乃至無窮。

聽莫扎特的音樂會有種感覺,完美的曲式,完美的比例,變奏中,音符的數量恰到好處,不多不少。在當時,莫扎特被譽為“神童莫扎特”,直至今日人們仍然認可這個稱謂。

一個作曲家被貼上的標簽是很有意思的,我們不會稱呼巴赫為神童,而稱其為堅定的巴赫,勤勞的巴赫。形容貝多芬則為力量的貝多芬。我能把巴赫和他的二十個孩子以某種方式聯系起來,或者把貝多芬和混亂聯系起來,你看貝多芬的總譜,潦草的記下來又快速地劃去,他總是要試著不斷地修改,劃掉。而莫扎特則是清晰而整潔的。從手稿開始即是這樣,非常有條理,就像我們所說的,他是音樂神童。他的音樂像是神送過來的,信手拈來,是個奇才。他的音樂,比起巴赫來更富于變化,比起貝多芬,則又多了幾分高貴。迄今為止,他可以被視為我們所知道的世界上最完美、最訓練有素,最具天賦的音樂家。

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確實,聽他的音樂給人予平靜安穩的感覺。
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發表于2017.03.25 15:24:38
8
183.014.132.***
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發表于2017.03.25 15:15:13
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119.005.078.***
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(請參照匿名用戶的高票回答)????
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發表于2017.03.19 13:01:16
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