維也納新年音樂會的一年又一年 [六]2000-2003年
幽玄_天人之舞 于 2012.12.15 20:33:38 | 源自:原載于百度貼吧 | 版權:特約 | 平均/總評分:10.00/30

數碼多經作者授權連載本系列文章,未經允許請勿轉載

維也納新年音樂會由三位指揮家輪番指揮在某種程度上是十幾年前固定指揮家的一種延續。這種安排既保留了年度指揮家的形式,又最大程度上保證了新年音樂會的質量和氣氛。尤其是這種老朋友與觀眾見面的氣氛。因此,在某種程度上來說,這些多次指揮過維也納新年音樂會的指揮家是這場音樂會的一筆寶貴的財富,正是因為有了他們的存在,維也納新年音樂會的氛圍才變得更加隨和和詼諧。

然而,里卡爾多·穆蒂卻有點例外。他能夠吸引人的更多的是他俊俏的臉龐,但對于他在維也納新年音樂會上的幽默感,實在是讓我不敢恭維。在2000年,這個20世紀的最后一年的第一天,我們看到了一場沒有噱頭的維也納新年音樂會。

  • 噱頭對于維也納新年音樂會來說,并不是一件特別必需的東西,但缺少了噱頭的存在,總會讓這一年的維也納新年音樂會略顯索然無味。就連嚴肅正經的卡拉揚在他那次的新年音樂會上都表演了一次假裝“中彈”的噱頭,克萊伯更是吹起了喇叭為《游覽列車快速波爾卡》助興,面對眾多指揮大師放下藝術家的架子逗觀眾一笑,我實在想不出穆蒂究竟為什么不花費一點心思來研究一下他的維也納新年音樂會的噱頭。也許,穆蒂的幽默感并不擅長去主動表演吧,這實在與他在接受采訪或者是演講時流露出的幽默氣質不符。

    這一年的維也納新年音樂會雖然不能說是失敗,但也是讓我很難滿意的一年。據說,在指揮完那年的新年音樂會之后,穆蒂也坦然他對這次的演出不能滿意。噱頭是一方面,曲目的選擇和安排也是一方面。更讓人覺得屋漏偏逢連夜雨的是,那年負責錄制唱片的EMI公司也拿出了他們最不在狀態上的水準,將這一年的音質錄得干澀單薄,每個音符聽起來都像是在隔靴搔癢,現場感消失殆盡。

    這一年維也納新年音樂會的開場是四年前出現過的《大湖圓舞曲》。這首圓舞曲并不適合于開場,因為它的序奏部分過于柔和。這也與穆蒂前幾次選擇開場的圓舞曲風格有所不同。其實我倒更覺得這一年的第三首圓舞曲《美酒、女人和歌圓舞曲》更適合用于開場。因為這首圓舞曲的長長的序奏起碼有一部分采用了進行曲的節奏,因而也更適合拿來宣告一場音樂會的開始。

    而且,這一年的維也納新年音樂會從曲目的詮釋上也略顯寡淡。除了能聽出火爆氣氛的《查爾達什舞曲》和《高貴的匈牙利人快速波爾卡》等少量作品之外,其余相對舒緩的作品反而演奏得有點心不在焉。這不光是穆蒂一個人的心不在焉,同時也是整個樂團的心不在焉。這種心不在焉就仿佛當時不是在維也納新年音樂會的現場,而是在一個冷冰冰的錄音棚里一樣。

    不得不承認這一年無論是穆蒂還是維也納愛樂樂團的狀態都太差了,以至于整場音樂會看起來都像是一個過場,就連歡樂的氣氛都有點儀式感的味道,甚至都沒有刻意營造出一點新年的氣息。穆蒂不光指揮了舞臺上的樂手,還指揮了觀眾,讓大家高興大家就高興,讓大家鼓掌大家就鼓掌,而這一切仿佛都是為了遵循音樂會的步驟而按部就班地進行。對我來說,有幾年的維也納新年音樂會就像是噩夢,這一年就有點這個意思了。

    有人喜歡這一年的維也納新年音樂會嗎?或者說你是喜歡這一年的維也納新年音樂會呢,還是喜歡里卡爾多·穆蒂呢,還是純粹就是因為這是你聽到的第一次維也納新年音樂會所以不得不先入為主了呢?這場音樂會氣氛的匪夷所思讓我不得不懷疑這就是一場應付出來的音樂會。尤其是在前幾次的維也納新年音樂會連番的精彩絕倫的表演之后出現如此的一場“簡約”的維也納新年音樂會,實在讓我覺得維也納愛樂樂團大概是真的打算返璞歸真了。似乎,作為一個世紀的最后一場新年音樂會,這不得不算作是一種遺憾,穆蒂在形式主義上的問題在這一場音樂會上顯露無疑。

    用古樂器演奏古典主義時期以及浪漫主義早期的作品以此還原作品最原始的味道是上世紀七八十年代以來興起的一種演繹手法,因此也誕生了很多這方面的大師。比如約翰·艾略特·嘉迪納和尼克勞斯·哈農庫特。在古典主義時期乃至浪漫主義的中期之前,指揮家并不是一件特別了不起的工作,他們的任務僅是統籌樂團按照曲譜忠實地將作品演奏出來,而并不會對音樂施加過多的個人影響。直到漢斯·馮·彪羅與其他作曲家之間的恩恩怨怨才使得他開始獨立地按照個人見解演繹起一部音樂作品來。從而,也有一種說法是彪羅才是現代指揮家的鼻祖。因而,當我們將作品的配器還原成古樂器來演奏的時候,很多指揮家個人的處理思路就顯得不那么重要了,因而,這類指揮家也被很多人稱為“本真派”。

    2001年維也納新年音樂會的指揮家哈農庫特就是一位“本真派”,相信很多人都聽過他的古樂作品。他的2001年維也納新年音樂會也是圍繞“本真”這個主題展開的,因而在開場,哈農庫特就為我們帶來了最本真的《拉德茨基進行曲》。這首進行曲雖然幾乎每年都會出現在維也納新年音樂會上,但我們最常聽到的版本是樂團為了迎合節日氣氛而改編過的版本,它聽起來情緒起伏更大,也更熱鬧。而哈農庫特這次在開場演繹的版本卻是作品最原始的版本,聽起來略顯平淡,不像加演時的那么花哨,速度也不是很快,而且序奏部分的小鼓鼓點也更加復雜一些。這個版本十分難得一見,如果不是哈農庫特在這場音樂會上演奏出來,恐怕很多人接觸到這個版本的機會就更加渺茫。

  • 哈農庫特是一名奧地利本土指揮家,因此他的選曲往往帶有明顯的奧地利本土氣息。比如他選擇的幾首圓舞曲:《美泉宮的人們圓舞曲》、《奧地利的村燕圓舞曲》等等就是圍繞著奧地利主題創作的。其中他還選擇了約瑟夫·蘭納的《施蒂亞德的舞蹈》,這是一首連得勒舞曲,而連得勒也正是奧地利的一種鄉村舞蹈。在我們欣賞電影《音樂之聲》的時候,我們就會看到大量的連得勒舞蹈。可以說,這一年的曲目單是比較有深意的,細細考究這些曲目單我們會找到很多奧地利本土的氣息在里面。哈農庫特也是繼卡拉揚之后的又一名奧地利本土指揮家,所以這兩個人的曲目單都有著不少相似之處。

    對于一部古樂作品來說,或者當我們穿越回貝多芬、海頓的時代去看看那時的交響樂演奏,我們會發現其實那個時候的樂團更類似于一個室內樂團。比如說,現在我們來演奏貝多芬的第七交響曲,弦樂聲部通常會采用14、12、10、8、6型的編制,而在那個時代,弦樂一般會用8、6、4、2、1型。也就是說,在那個時代,弦樂的編制會小很多。究其原因是因為在那個時期的古樂團,由于管樂器與現在的管樂器構造有著明顯的不同,因此在音色和音量上也與現在的樂器有著很大的不同。而一部作品的配器主要是保證其音色的平衡和各個聲部的獨立,因此對于古樂器來說,弦樂聲部如果過于厚重就會影響管樂器的演奏效果。

    所以,在我們今天去看古樂團演奏的時候,依然會發現這個配器特點。而且,古樂團的音色特點不同于現代樂團的是,現代樂團弦樂的分量相對較重,而古樂團中管樂器的音色要明顯更出眾一點,甚至可以與弦樂器平分秋色。如果注意到這一特點,我們再聽2001年的維也納新年音樂會的時候,我們就會發現哈農庫特的處理也或多或少地有著這樣的特點。他的弦樂不會太厚重,同時他對管樂組的要求也更高一些,管樂組的音色會比其他版本清晰很多。

    所以縱觀哈農庫特的這兩年維也納新年音樂會,包括他指揮的其他音樂會都是這樣的特點。這種速度有條不紊,織體清晰可見的處理帶有明顯的古樂團的氣質。這也難怪有評價說哈農庫特可以將現代樂團演繹出古樂團的味道來。哈農庫特之前一直在指揮古樂團,1975年指揮阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團的那次巴赫的《約翰受難曲》和《馬太受難曲》對他來說是一個轉折,從此他也越來越多地指揮現代的大型管弦樂團。正因為有這樣的經歷,哈農庫特也更好地將古樂和現代樂團的風格融合在一起,從而才有了現在我們聽到的哈農庫特的音樂。

    2001年的維也納新年音樂會是一場讓我聽起來毫無雜念的音樂。這一年的作品沒有過多的修飾,因而作品聽起來也更純粹一些。所選的作品也盡可能多地展現了奧地利的風情,因而它聽起來也更像是真正的來自維也納的維也納新年音樂會。值得一提的是,哈農庫特在約翰·施特勞斯的《惡魔波爾卡》中也玩了一個小噱頭。在音樂結尾的時候,一個樂手頭戴魔鬼面具在煙霧繚繞中起身與哈農庫特握手。我經常戲稱,當時哈農庫特瞪大了眼睛與樂手握手的表情比戴著魔鬼面具的樂手看起來還要猙獰。

    由于哈農庫特獨特的風格,因而并不是每個人都能習慣于他的音樂。我經常在網路上看到批評哈農庫特的這兩年維也納新年音樂會,最離譜的理由是“哈農庫特把維也納新年音樂會弄得沒有維也納的味道了”,而這類人中有很多最喜歡的維也納新年音樂會是喬治·普萊特的那兩年。其中緣由已然不言而喻了。雖然對于這類人很難去跟他們剖析維也納的味道到底是一種怎么樣的味道,但對于“味道”這個東西來說,并不是你第一次嘗到的味道就是最純正的味道,但每個愛好者都容易犯先入為主的弊病。有人說馬里斯·楊松斯的馬勒第二交響曲處理出了俄羅斯的“味道”,但幸好這個人不知道女中音芬克是阿根廷人,否則他一定還會指責到了第四樂章作品突然又出現了拉丁美洲的“味道”。“味道”這個東西很難捉摸,更多的只不過是聽者心里面的味道。而對于此種言論,我們大可以一笑了之,總之這類人只不過就是井底之蛙。

    2002年1月1日,實體歐元硬幣和紙幣開始流通。因而在這一年來說,是歐元區各個國家的一個新的里程碑。因此這一年的維也納新年音樂會上,我們在金色大廳的管風琴上看到了歐元的標志。而這一年也是日本指揮家小澤征爾開始擔任維也納國家歌劇院藝術總監的一年,因此,在這一年的維也納新年音樂會上,我們看到了來自日本的指揮家小澤征爾。

  • 小澤征爾的風格相對比較輕盈,他的歌唱性甚至要強于同樣擅長歌劇指揮的里卡爾多·穆蒂和喬治·普萊特。比如欣賞他在1989年的柏林除夕音樂會上的布蘭詩歌,我們就會發現他對于不少段落都賦予了歌唱性處理。這種處理在一定程度上增加了音樂的可聽性和表現力,但也在一定程度上削弱了作品的節奏感,甚至會出現休止符時值不夠等問題。這也是小澤征爾一直以來的一個問題,雖然在他的藝術造詣下無傷大雅,但在細節上總還是會有些瑕疵。

    小澤征爾的確給維也納新年音樂會帶來了新的氣息,但我并不認為這是明顯的東方的氣息。這只不過就是一種新的氣息,一種更輕盈,并且在對比上雖然反差不大,但思路不同的氣息。它聽起來流暢自然,清新脫俗,但又不覺得另類和矯情。如果是東方的氣息,我們似乎應該把他跟中國的很多指揮家,跟韓國的指揮家,跟日本的指揮家等等共同進行對比,并且找出一些共同點出來。但小澤征爾卻很難與這些指揮家等同起來。他的確運用了東方的邏輯來詮釋作品,但并不是普通意義上的東方氣息。

    比如在作品中進行對比的時候,我們通常意義上的對比是強弱、快慢等等的對比,但小澤征爾卻可以用諸如輕盈和曼妙、熱烈與飛馳這樣的看似不同但在靈魂上卻又統一的兩種情感進行對比。而正是這種對比產生了與很多西方指揮家截然不同的效果。這里的確有一些東方的邏輯思維在里面,但這種手法并不會在很多東方的指揮家那里聽到。

    這場音樂會的開場非常漂亮。小約翰·施特勞斯的《祝你健康進行曲》是他的一首非常著名的進行曲,全曲熱烈歡快,散發著積極的氣息,帶有節日的喜慶色彩。小澤征爾的處理帶有更多的戲劇上的色彩,細節上的處理小巧玲瓏,八面剔透。這種風格也是這一年維也納新年音樂會整體上的風格。小澤征爾孜孜不倦地挖掘每一部作品的細節,并舉重若輕地演繹出來,這也是這一年維也納新年音樂會的成功所在。比起梅塔或者馬澤爾的粗枝大葉的處理,就更顯得小澤征爾的版本的意味深長。

    在約瑟夫·施特勞斯的《小嘴不停快速波爾卡》中,小澤征爾更是將鮮花捆綁著歐元硬幣模樣的巧克力奉獻給了觀眾,更讓歐元的誕生有了一層紀念意義。同時,這一年最出彩的曲目,約瑟夫·赫爾梅斯伯格的《魔鬼音程之舞》也讓人為之一振,點爆了全場的氣氛。這是一首節奏極其歡快,戲劇性張力極強的作品。他在主部上是一首小調作品,但又以一種歡樂奔放的方式呈現出來,使得作品帶有了一絲異域的神秘色彩。而在作品的最后一次再現部中,主題轉調成大調,情緒的轉變也讓現場的觀眾眼前豁然開朗。再加上節奏上的變化,這首作品可謂酣暢淋漓,讓人久久不能忘懷。這是一首極出色的作品,也是這一年的維也納新年音樂會中極為出彩的作品。

    相信很多人還對這一年的新年致辭念念不忘。在這一年的新年致辭中,小澤征爾讓不同的樂手操著不同的語言向全世界的觀眾問好。這不光體現了歐元區一體化的意味,同時也順應了維也納新年音樂會走向世界的潮流,讓全世界盡可能多的人從這場音樂會中找到歸屬感。而在當時的首席小提琴手庫舍爾用日語問候新年好之后,小澤征爾轉過身來,操著略顯蹩腳的漢語說出“新年好”三個字之后,相信不光是現場的觀眾發出了會心一笑,也讓很多中國的觀眾由衷地感到歡樂。小澤征爾出生在中國的沈陽,他與中國有著非常深的淵源,因而他的這句“新年好”也更加的意味深長。

    對于很多人來說,2002年的維也納新年音樂會是一種經典。雖然它不是像哈農庫特那幾年一樣是純正味道的經典,也不像威利·博斯科夫斯基的那幾年一樣體現了溫馨自由的氣氛,它是那種不落窠臼的經典,可以讓人體味出另一種味道的維也納新年音樂會的經典。然而十分可惜的是,迄今為止,小澤征爾只指揮過這一屆維也納新年音樂會,而近幾年他的身體健康的每況愈下也讓他再次執棒維也納新年音樂會的希望越來越渺茫。也許,只有這唯一的東西才能更能稱之為經典吧。

    時隔一年,尼克勞斯·哈農庫特再次執棒維也納新年音樂會。對于很多人來說,這一年的維也納新年音樂會顯然不如他的上一次那么清新,而且聽起來甚至有些老氣橫秋。這一年的風格從音樂會的曲目單中我們便可以略知一二。

  • 這一年的開場曲是《弗朗茨·約瑟夫皇帝進行曲》,它的全稱是《為弗朗茨·約瑟夫皇帝的獲救而歡呼進行曲》,四首圓舞曲分別是《珍寶圓舞曲》、《譫妄圓舞曲》、《皇帝圓舞曲》和《加冕圓舞曲》。 《為弗朗茨·約瑟夫皇帝的獲救而歡呼進行曲》是約翰·施特勞斯在弗朗茨·約瑟夫皇帝的一次不成功的遇刺事件之后,為了慶祝而創作的一首進行曲。在這首進行曲中,我們還可聽到德國國歌的旋律。《珍寶圓舞曲》選自約翰·施特勞斯的輕歌劇《吉普賽男爵》,這是一部以奧土戰爭為背景創作的輕歌劇。《譫妄圓舞曲》是奧地利在格拉茨戰役失敗之后,約瑟夫·施特勞斯為了鼓舞人心而創作的一首圓舞曲。《皇帝圓舞曲》和《加冕圓舞曲》都是圍繞著“皇帝”這個主題而創作的,其中《皇帝圓舞曲》原名為《手拉手圓舞曲》,而“皇帝”這個名稱是出版商起的,《加冕圓舞曲》還引用了俄羅斯沙皇閱兵典禮中的音樂。從這五首作品的名字和內涵中,我們不難發現這一年的曲目突出了“皇帝”和奧地利皇室這一主題。而哈農庫特本人就有格拉茨皇室的血統,這不得不讓人意識到哈農庫特“保皇派”的政治立場。

    如果排除政治色彩來看這一年的新年音樂會,我們會發現不少有意思的細節。首先,哈農庫特的處理更加細致,速度也放得更慢一些。這是哈農庫特常見的處理手法,而奇怪的是,這與古樂的處理方式竟截然不同。通常情況下,我們聽到的現代樂團演奏出的作品速度都會比古樂版的要慢,這與不同聲部和樂器之間音色的融合和聲場的充分擴充有關,也與樂器的構造有關。而且,當代總譜上的速度記號在其真實反映的速度上與18世紀以及之前的速度記號有很大的不同,原因在于那個時代的節拍器并不精準,因而導致了不同時代速度記號的誤差。而在這場音樂會上,哈農庫特的音樂速度卻通常比正常速度要慢,而且在細節上也挖掘得更完善。比如說在這一年的《譫妄圓舞曲》中,它不但速度就相對要更慢一些,而且細節也更突出一些。而在2009年的薩爾茲堡音樂節中,哈農庫特的《譫妄圓舞曲》更是被打磨到了極致,就連伴奏聲部在細節上的顫音都可以聽得一清二楚。

    此外,哈農庫特的處理思路完全遵照了宮廷舞會的處理方式。我們知道,舞曲植根于宮廷舞上,宮廷舞步決定了舞曲的結構特點。因此,從某種意義上來說,舞曲是不能脫離宮廷舞而獨立存在的。這也決定了維也納愛樂樂團在演奏三拍子的舞曲時會不由自主地將第二拍略微提前,第三拍略微延后的特點。這當然也與宮廷舞步有關,因為在宮廷舞中,舞者通常會在第二拍轉身,因此第二拍就需要更長的時間,所以才會出現這樣的節奏特點。此外,就是舞曲每一部分的反復處理。因為在舞會中,同樣的舞步是十分講究對稱的,因此通常需要跳兩遍。這也決定了舞曲的每一部分都要進行一次重復。這在哈農庫特指揮的圓舞曲中表現得最為明顯。在哈農庫特的圓舞曲中,我們可以發現幾乎每一段小圓舞曲都會進行一次重復,這就是當年宮廷舞會的痕跡。

    不得不承認,哈農庫特的維也納新年音樂會的“原汁原味”是名至實歸的,他的這種處理是我們很難在其他指揮家那里聽到的。他直接最大化地將音樂會上的舞曲與舞會上的舞曲結合到一起,讓維也納新年音樂會上的舞曲更加“原汁原味”起來。

    此外,2003年還是法國作曲家赫克托·柏遼茲誕辰200周年和德國作曲家約翰內斯·勃拉姆斯誕辰170周年,因此,在這一年的維也納新年音樂會上,還選擇了這兩位作曲家的作品。首先就是那首《邀舞》。 《邀舞》原名《華麗回旋曲》,是卡爾·瑪利亞·馮·韋伯所作的一首鋼琴曲,并被柏遼茲進行配器,于是便成了這首《邀舞》。這首曲子表現了在舞會上,男士邀請女士跳舞,并且在翩翩起舞之后又回到座位上的場景,是一首現場感極強的曲子。比如在序奏部分由大提琴代表的男士不斷向女士發出邀請,而由木管樂組代表的女士先是羞澀地回絕并最后同意的情節表現得栩栩如生,聽的時候仿佛躍然眼前。 在音樂會的下半場,我們還能聽到由勃拉姆斯創作的兩首匈牙利舞曲。匈牙利舞曲特點是速度對比鮮明,運用大量半音音程,旋律特點帶有濃郁的匈牙利氣息。我們經常在維也納新年音樂會上聽到的《查爾達什舞曲》就是匈牙利舞曲的一種。勃拉姆斯受到匈牙利音樂的啟發,因而創作了21首匈牙利舞曲。其中最著名的如第一首,第五首,第六首和第七首等等都是十分膾炙人口的作品。哈農庫特這次就選擇了第五首和第六首。

    此外,這一年的維也納新年音樂會上給我留下深刻印象的還有約翰·施特勞斯的《加冕圓舞曲》中的芭蕾伴舞。它的編舞是鮑里斯·艾夫曼,其風格絢麗華美,多群舞的場景,情節性極強。在這場芭蕾舞表演中,就表現了一位男士追求姑娘,卻遭遇姑娘家人的阻攔,并最終在另一群姑娘當中覓得知心人的故事。其舞蹈美輪美奐,是芭蕾舞中的精品之作。這次的芭蕾舞場地選址在格拉茨皇宮內,這又在無意間與哈農庫特的身世有了一層聯系。

    哈農庫特的風格不太容易被大家所接受,2003年的維也納新年音樂會更說明了這一點。雖然從細節上來說,哈農庫特的確做到了盡善盡美,但他的處理思路依然顯得有些另類,并在客觀上讓這一年的音樂會聽起來“老氣橫秋”。也許,這也是為什么哈農庫特之后就再也沒能登臺維也納新年音樂會的原因,雖然他的指揮技藝高超,但風格并不適合新年音樂會的氣氛。但我們依然可以通過他之后與維也納愛樂樂團的種種合作窺見他的指揮造詣,那種來自奧地利的原汁原味的風格會讓很多人難忘。

    相關閱讀:

    請評分
    1
    2
    3
    4
    5
    6
    7
    8
    9
    10
    118.213.115.***
    118.213.115.***
    發表于2019.11.03 18:24:11
    8
    218.026.054.***
    218.026.054.***
    發表于2018.12.27 12:03:32
    7
    03
    發表于2012.12.17 22:47:26
    6
    060.018.151.***
    060.018.151.***
    發表于2012.12.16 15:16:54
    5
    03
    發表于2012.12.16 14:32:23
    4
    03
    發表于2012.12.15 22:44:34
    3
    03
    每一年的水準都是參差不齊。
    發表于2012.12.15 20:48:49
    1
    提示
    本貼不可匿名回復,回復等級為:1 ,您現在正處在潛水狀態
    回復
    驗證碼
    5140 為防止廣告機貼垃圾,不得已而為之
    表情
    正文
    京ICP備11010137號 京ICP證110276號 京公網安備110114000469號